众所周知，年是我国著名学者、美术史家、中央美术学院美术史系的奠基人和创建者王逊先生诞辰周年的年份。这一年底，在纪念活动结束之后，多位参与活动的青年学者提出创办“王逊美术史论坛”的想法，不仅表明后学纪念前贤的初衷，更期待能够以实际行动推动美术史和视觉文化研究领域学术的发展。
论坛的首倡者们组成了以中央美术学院人文学院教师于润生、王浩、*小峰、陈捷、王云、耿朔为成员的组委会，委托于润生副教授担任本次论坛的召集人，开始筹备。随后，活动得到中央美术学院人事处（博士后流动站）的鼎力支持，遂与我校第一届博士后论坛合并举行。《观看之道》文集即是此次王逊美术史论坛暨中央美术学院第一届博士后论坛会议论文的结集成果。
文集的文章顺序基本反映了论坛讨论版块的设计，它没有采用传统的以研究对象组织讨论的的方式编排，而是根据研究的方法和特点，将不同主题的文章组织在一起，以期在中外话题之间形成对话。
第一板块“对观看的观看”主要从作为接受者的艺术史家、人类学家、哲学家、符号学家的角度出发，探讨对艺术品的观看方式以及他们对创造者和原初观者观看方式的观看方式。
在第二板块“多元碰撞的观看”中各位学者立足全球化之眼，在文化交流中探讨视觉观看问题；他们将目光分别聚焦在了18世纪的中西方，试图探讨在文化交流日益频繁的时代，中西方在多元文化相互碰撞下产生了怎样的文化火花。
第三板块“观看与权力”注重探讨艺术与权力之间的关系，讨论权力在艺术中扮演的角色以及艺术对权力的表达。
第四板块“看与见”所收录的文章则运用图像与文献史料，努力还原作品背后的含义，帮助我们通过可见的图式理解作品中不可见的意图。
第五板块“传播流变的观看”则侧重从图像的传播和流变角度来阐发观看的作用。
时隔两年多，论坛上各位学者纵论观看的智慧依然令人记忆犹新。今天，约翰·伯格虽然已经辞别了这个世界，但“观看之道”作为美术史和视觉文化研究的关键词，依然是人们