音乐不断档，阅读不掉线
让我们一同走进影音空间
走进艺术，聆听音乐
在荏苒的时光中聆听永恒的旋律
在岁月的长河里品味民族歌剧的魅力
中国歌剧史上第一部抒情歌剧歌剧简介歌剧《伤逝》是作曲家施光南为纪念鲁迅先生诞辰一百周年而改编的同名歌剧。它在音乐戏剧结构、人物设置的独特、心理描写的深刻以及对人声表现力的开拓等方面，均有创新的意义。
年由中国歌剧舞剧院在北京首演。这部歌剧所具有的不朽的艺术价值在于它融合了鲁迅作品的内涵和施光南的音乐才华。小说《伤逝》是“五四革命”激情退去后作者心灵犹豫、仿徨的真实写照。注重人物心理刻画，把对爱情、人生的思考融入剧情中，最大限度地发挥音乐这种表现手法来抒发人物内心的情感。由王泉、韩伟编剧，施光南作曲，殷秀梅、程志等主演。
作品赏析▲殷秀梅演唱《一抹夕阳》
“一抹夕阳”是歌剧《伤逝》中女主角子君的一段极为抒情的咏叹调。子君虽然已走出了封建家庭牢笼，得到了与所爱的人共同生活的机会，但周围的社会对她的抗争行为不相容的气氛给她的精神生活带来了沉重的压抑。子君站在窗前，面对夕阳唱出自己复杂的心境。
此曲由三段体曲式构成，第一段从G大调开始引出唱段，来表达子君对爱情深切的渴望和此时此刻内心复杂的情绪。第二段是这首歌曲的高潮阶段，给整首音乐的发展增添了动力，运用鱼儿、鸟儿的自由来以物喻人，一个长音“啊”就像即将破网的鱼儿失去了控制一样，采用长音加三连音的音型，旋律更为流动和起伏，巧妙的表露出女主人公子君想象着冲破牢笼后与涓生的甜蜜相守。第三乐段为对比再现段，与第一段进行了对比再现，旋律和歌词都大体一致，节奏上要稍舒缓一些，表现出一种悲伤失落的情绪。结束语中“我的心啊，难以平静”作为重复句，在曲式上是作了七小节的扩充，给歌曲作了完整圆满的结尾。
▲王莹、莫华伦演唱《紫藤花》
“紫藤花”是歌剧《伤逝》的选曲，作为主题贯穿全剧的《紫藤花》首先出现在歌剧第一场《夏》，演唱形式为男声女声二重唱。音乐富于民谣色彩和时代气息，深情而纯真，以甜美、明朗、富有朝气的旋律抒发了子君与涓生对美好爱情的向往。
这首作品采用了三段体曲式，第一部分为男女对唱，涓生和子君分别对着紫藤花表达自己对坚贞美好爱情的向往，流畅完整的大弧线线条倾诉着男女主人爱情的甜蜜；第二部分则是两人的卡农重唱，经过了两人分别诉说的铺垫，这段卡农重唱则是二人情感升华，重唱部分的歌词基本一致，旋律上由子君导唱，二人形成一小节错位交替的轮唱形式；第三部则是合唱成员用哼鸣来再现音乐主题，烘托出沉浸在美好爱情中的涓生和子君的甜蜜心情，温馨而又浪漫地表达出二人对纯真爱情的憧憬，在让人意犹未尽的意境中结束全曲。
创作背景歌剧《伤逝》是施光南第一次将西洋歌剧的创作技法使用在民族歌剧中，他将咏叹调、宣叙调、对唱、重唱等声乐题材完美的融合进入整部歌剧，歌剧《伤逝》只有男女两位演员的角色和男女两位歌者，只有四位演员，剧情淡化、巧妙地运用了春、夏、秋、冬四季的场序结构。施光南在作曲编排中依然使用鲁迅创作倒叙的手法，从沉重的乐曲开始，揭示这段爱情凄凉的结局。不仅继承鲁迅原著中悲凉、沉重、幽怨的艺术风格，而且也突出了人物性格的刻画，他的音乐创作将人物的心理变化、子君对爱情的向往刻画得淋漓尽致。
小贴士施光南，祖籍浙江省金华市，被称为“时代歌手”，为新中国成立后我国自己培养的新一代作曲家、音乐家。在他的作品中，流传最广的有《打起手鼓唱起歌》、《周总理，您在哪里》、《祝酒歌》、《洁白的羽毛寄深情》、《吐鲁番的葡萄熟了》、《台湾当归谣》等。其他如声乐套曲《革命烈士诗抄》、小提琴独奏曲《瑞丽江边》、电影《幽灵》的配音等也有一定影响。除此，还创作了根据鲁迅同名小说改编的歌剧《伤逝》的音乐。出版有《施光南歌曲选》等。年5月2日因病逝世，被文化部命名为“人民音乐家”，重庆南山公园内建有施光南广场以示纪念。
●●●
深圳图书馆│图书馆之城深圳市文化广电旅游体育局?或许你还对这些活动感兴趣...
深圳图书馆恢复正常开放时间~??
深圳“图书馆之城”阅读报告??
南书房家庭经典阅读书目（30种）??
预览时标签不可点收录于话题#个上一篇下一篇